مراجعات

هذه المراجعة تمت كتابتها لتكون أسوء مراجعة كُتبت على يد كائن حي بأستخدام لوحة مفاتيح تعطي أوامر معينه لنظام تشغيل بطباعة ما يجوب في خاطر المراجع. قبل أن ابدأ بالحديث حول اللعبة أريد الحديث عن عدة نقاط معينه حول رحلتي معها، شخصياً أحببت مظهر اللعبة وأعني هنا التوجه الفني في تصميم الشخصيات بل جميعهم التصميم في SINoALICE أخذ طابع مظلم أكثر مع محاولة تحويل رسم الأنمي المشرق لمادة كئيبة، قبيحة وسيئة لكن جذابة حيث تبدو تصاميم لطيفة ومغلفة بقصة مكتوبة بطريقة مذهلة مغلفه بكيس قمامة رديء الصنع وأنظر للشخصيات بأنهم تعريف لمصطلح الwaifu material كون هذا ما تحاول اللعبة أن تجذب الجمهور من خلاله بعيداً عن قصتها التي تشكل نواة اللعبة بكل شيء، منذ إعلانها قبل سنوات وبالتحديد في 2017 وحتى صدورها قمت بتجربة النسخة اليابانية لفترة زمنية معينه أول انتقاد فعلي حول اللعبة هو نظام القتال فيها السيء والممل لهذا يكون من الأفضل دائماً تفعيل خاصية الauto play في القتال وتصاميم الأعداء والزعماء فيها سيئة ولا تحتاج لأي نوع من التكتيك حسناً هي لعبة جاتشا تستخدم الفتيات الصغيرات اللطيفات من أجل جذب الجمهور وسحب المال منهم مغلفة بكتابات يوكو تارو (القمامية؟ *يضحك*) في اللعبة هنالك 3 أطوار يمكن أن تلعب بها طور القصة والذي ستشاهد مشاهد حوارية (قصصية) لكل الـ4 شخصيات باللعبة ستلعب بشخصية واحدة وتشاهد قصة وجودها ومنظورها بعالمها الطور الثاني هو الco-op battle وهنا حيث ستلعب مهمات معينه رفقة لاعبين اخرين والحصول على جوائز قيمة أما الطور الثالث الevents حيث ستلعب في مهمات مؤقتة وأحداث قصة وكل حدث يمتلك قصة معينه وإلخ كما هو الحال مع كل جاتشا سيئة تحاول إرغامك على اللعب لفترات طويلة دون وجود القيمة بما تقدمه لك، في النسخة الإنجليزية لا يوجد الكثير من المحتوى للحديث عنه لذلك لن أتحدث عن محتوى النسخة اليابانية حتى توفره في النسخة الإنجليزية (تعتقد أن المراجعة ستحصل على نسخ متعددة لتتزامن مع تطور اللعبة مستقبلاً ؟ *يضحك*) أعتقد بذلك انتهينا من الحديث عن جانب “أسلوب اللعب” لذا لنتقل للنقطة التالية. القصةمممممم اوه ماذا ؟ تعتقد بأني سأتحدث عن القصة وأشرح لك أساسياته وإخبارك بنبذة عامة عنها ثم الحديث عن رأي عنها ؟ *ضحك هيستري* نضع المزاح جانباً هنا لا نتحدث عن هذه الأمور إطلاقاً أن كنت تريد معرفة القصة والقراءة عنها يمكن فعل ذلك بذلك المكان أو ذلك المرجع ما اسمه ؟ هو صحيح صفحة الويكيبديا الرسمية للعبة هنالك ستجد ضالتك بالطبع، أتمنى أن تجد ما تبحث عنه هناك (هذا أن كان هنالك من سيهتم بنقل القصة للمرجع كما تعلم ^_^) حسناً سأتحدث عن إعجابي في القصة وأعني هنا الهيكل الخارجي لقصة هذه اللعبة في البداية أنا أحب القصص الخيالية والساحرة وأعتقد الكثير يفعل المثل(؟) أحب عندما يقوم الكُتاب في تصميم هيكل صلب لقصة ما يحمل هذه واقفة بشكل عمودي من خلال بناء فكرة المكتبة التي تحتضن الآلاف ربما الملايين من القصص (أعتقد بأنه المئات وربما تغلق خوادم اللعبة قريباً قبل وصول هذه القصص *يضحك*) أعتقد من منظوري بأن فكرة الأستطلاع من خلال مكتبة من الكتب تضم الكثير من القصص حول أساطيرها وأناسها مذهلة الأمر هو أن هذا يعطي توسع ضخم لبناء عالم و/أو عوالم ضخمة من خلالها (أو ربما ماهي إلا رسالة بكون المكتبة ماهي إلا تصور لألعاب الجاتشا حيث تدخلها وتشاهد الكثير من الشخصيات والقصص المتنوعة لكن هذا مفهوم بعيد كل البُعد عن المنطقية *يضحك* أشك أنه حتى مسؤولين سكوير في التسويق، التطوير والإدارة أو حتى يوكو تارو فكروا بهذا لوهله *_* حسناً أين توقفت ؟ مممم اوه ماذا ؟ سجن؟ اوه هذا لا لم أفكر بذلك قط لكن الأمر متروك لك عزيزي القارئ ^_^ حسناً لنعود لصلب الموضوع وهو القصة، يؤسفني القول بأن نصوص القصة bland وهي تصور مخادع لرواية قصة وتأليف أحداث تسير عليها للأستمرار باللعب (لعبة هزلية *يضحك*) لكن لأكون منصفاً معها قصة snow white جيدة أحبها ويمكن القول بأن كل قصة ستختلف بحسب منظورك لها ومدى حبك فيها. الخلاصة(؟)تعتقد أن كتابة خلاصة كافي بأعطائك فكرة عامة وواضحة عنها ؟ حسناً لا أعلم كما تشاء ^_^ الخلاصة لكل ما كتب فوق لا أعتقد بأن هنالك عاقلاً سيفكر بلعب اللعبة لمجرد الأستمتاع برؤية تصاميم الشخصيات المميزة فحتى بهذه ستعاني فيها لكن دائماً ولطالما يوكو تارو أمتلك جمهور يحب هذه الكتابات حتى رغم بساطتها وتصويرهم لها بأنه كما تعلم فلسفية؟ معقدة؟ لا شيء من هذا القبيل هي فقط لعبة سيئة وقمامية من يوكو تارو وتحتوي على ميكانيكية الجاتشا. رقم؟ *_* اوه لا نتعامل بالأرقام أيضاً لكن كما تشاء رقمي هو 5/10 هي سيئة وممله لكن أعتقد أن هنالك من سيحب قصصها حتى رغم كره للجاتشا في الموبيجز.

من المفارقات المضحكة هذه الأيام هي برؤية لعبة لم تكن تحصل على الأضواء التي كانت تستحق الحصول علبها بفترة زمنية بعيدة ولاحقاً تجد الأمور تغيرت ليست مشكلة بتاتاً وليس لدي أي مشاكل شخصية حول هذا شخصياً أنا في قمة سعادتي عندما أرى الكثيرين يخوضون التجربة لأول مرة أو للمرة التالية هذا يشعرني بأني لست الوحيد ممن يهتمون فيها ولأوضح كلامي أكثر أنا سعيد برؤية الكثيرين مما يخوضون تجربة لعبة معينه لم تحصل على أهتمام خلال فترة زمنية معينه لا أكترث حقاً فيما لو كان كثرت المتحدثين عن مثل هذه التجارب قد يجذب فئة سيئة من اللاعبين لها فسعادتي تكمن برؤية حتى هؤلاء يستمتعون فيها ومؤخراً عند تصفحي للأنترنت أجد الكثيرين يستمتعون في خوض تجارب أحبها كنت أشعر سابقاً بأني الوحيد الذي يعرفها بالأخص عندما نتحدث عن الأقلية العربية بسبب ظروف مجتمعنا الحالية وبسبب تكتم الكثيرين عن مشاركة ما يحبونه السنوات وغيرها من أسباب الخصوصية وغيرها، الوقت يمضي والكثيرين من الأمور تغيرت حينها أتذكر خلال فترة زمنية من العام 2010 عندما أعلن عن مشروع Xenoblade بعد أستحواذ Nintendo على فريق التطوير MonolithSoft لجهاز الـWii بعد فترة قضاها الفريق في العمل على مشاريع مع شركة Namco Bandai سابقاً قبل أن تصبح الان Bandai Namco وفترة عمله على ألعاب Super Robot Wars و Baten Kaitos وغيرهم من المشاريع عند الأعلان عن Xenoblade و رؤية صورها كانت تنتابني نوبة من الحماسة أتجاه المشروع وأتلهف لقراءة المزيد من المعلومات حول المشروع ومعرفة اللعبة بشكل أكبر حتى حين صدرت وقمت بتجربة اللعبة بتلك الفترة الزمنية وعند تجربتي للعبة أتذكر شعوري عندما كنت منذهلاً من رؤية عالم اللعبة الضخم عالم صُنع من وحي الخيال فحتى بأعمال الفانتازيا لم يمر عالم يشابه مناظر خلابة تكاد لا تصدق داخل لعبة فيديو وعالم تم تصميمه بصورة خيالية وأفكار مميزة تُقدم معها قصة غير مُعتادة في صنف الفانتازيا موسيقى حالمة وتلائم عالمه الخيالي ونظام قتال مُتقن يمزج بين القتال التكتيكي والحركي مع أفضلية على رسم إستراتيجية معينة وإتزان متقن بين عناصره نظام ذكي يشجع على التنويع في القتال والتخطيط والسرعة بطريقة منظمة وأقل عشوائية الخلطة المثالية لصناعة نظام قتال يجذب كل من محبين أنظمة Turn-Based Combat و Action-Command Combat نظام يقوم بمزج الاثنين مع عناصر من ألعاب MMO لتقديم خيارات لعب أعمق وأكبر للاعب وحرية مُطلقة في التجول وموسيقى من تلحين كبار الملحنين أمثال Yasunori Mitsuda و Yoko Shimomura وفرقة ACE+ الموسيقية وغيرهم كل جزء قدم مقطوعات موسيقية مبهرة ستظل تستمتع لها حتى بعد 10 سنوات من صدور اللعبة بشكل مستمر دون أن تشعر بذرة ملل (يضحك) فحتى مع محدودية جهاز الـWii اللعبة أمتلكت مظهر رسومي رائع بتلك الفترة الزمنية وعالم ساحر وتفاعل ضخم مع شخصياته فأقرب تشبيه للعبة هي بكونها Final Fantasy VII العقد الماضي لما قدمت من ثورة بتقديم عالم ضخم وحرية كاملة وخيارات متعددة في اللعب إضافة لسرد قصة سينمائي ومليء باللحظات الدرامية والقوية ومن خلال السطور سنتعرف أكثر عن انطباعي حول نسخة Definitive Edition للعبة وأبرز ميزاته ولما Xenoblade تستحق وقتكم. كي لا أفسد حتى تفاصيل القصة الصغيرة والتي قد يعرفها البعض قصة Xenoblade تحكي بعد نهاية معركة طاحنة بين عملاقين بعد فترة زمنية عاش البشر على أجساد العملاقين أحداهما يمثل الحضارة القديمة والاخر يمثل الحضارة الحديثة وبسبب حدث معين تبدأ منه قصة اللعبة ولك أن تتخيل كيف تم بناء قصة تقع على جسد عملاق كل ما تمر من خلاله ماهو إلا جزء من جسد هذا العملاق فمن التفاصيل المرعبة أنه عند ذهابك لحافة جسد العملاق سترى العملاق الثاني لا يتحرك من دون ذكر أسماء لحتى لا يتم إفسادها أحد النقاط المثيرة كما تم ذكره سابقاً هو بكون رحلتك في القصة أشبه بكونك نملة على جسد كائن عملاق لا يتحرك فكيف ستكون الرحلة لو كان العملاق يتحرك مثلما خضنا في Xenoblade 2. ماهو الجديد في نسخة الـDefinitive Edition ؟أحد الخصائص التي تمت إضافته للسلسلة مع الإصدارات اللاحقة كانت في نوع جديد من المهمات تُعرف بالـActive Quest وهي مهمات مؤقتة تكافئ اللاعب عند إكماله بالحصول على أدوات، أسلحة وأزياء تجميلية تساعده في القتال وهي جزء يدعم خاصية Fashion Gear التي تم إضافته من لعبة Xenoblade X والتي تفصل بين الدروع التجميلية و Equipment التي ترفع الـStatus للشخصية فيمكن للاعبين الان تزين مظهر الشخصية دون القلق من كون الزي قد يأثر على مستوى الشخصية القتالي أحد المزايا التي تم تحسينها في اللعبة مقارنة مع الإصدار الأصلي هي طريقة تتبع المهمات حيث أنه بدلاً من كون يجب عليك البحث عن المعلومة لتنفيذ المهمة باتت اللعبة تقدم خانة تُعطي معلومات وتوضيحات حول المهمة لتنفيذه إضافة لعلامات تدلك على الطريق حتى لا يضيع اللاعبين في العالم أيضاً واحدة من التعديلات بالنسخة الجديدة هي تسهيل لمتطلبات المهام الرئيسية وتيسيرها ليتم إنهائه دون معاناة حسناً لنترك هذه التوضيحات جانباً ولأتحدث عن رأي بكل صراحة أجد هذه التعديلات مبالغ فيها وقد أفقدت التجربة إحساسه المميز فعوضاً عن جعل اللاعب يضيع في عالمه المميز باتت اللعبة ترشدك الطريق وهذا بدور يقتل إحساس الإستكشاف في اللعبة أيضاً واحدة من الخصائص الجديدة التي قتلت متعة المغامرة هي بوجود خاصية تدون لك أسماء الشخصيات الجانبية الذين ستحتاج التحدث معهم والأوقات التي يتواجدون فيها عوضاً عن ترك اللاعب يبحث عن معلوماتهم بنفسه ولأكون واضحاً هذه التعديلات هي جزء من محاولة الفريق لجعل ألعابه مفهومة ومقبولة من قبل الكثيرين فبعد النجاح المفاجئ لـXenoblade 2 بات الفريق يركز على تصميم ألعابه بطريقة تجذب الكثيرين لها عبر تسهيل اللعبة وشرح الكثير من خصائصه عوضاً عن جعل اللاعب يكتشف اللعبة بنفسه شخصياً أحببت Xenoblade X بكونها ترميني في وسط العالم وتتركني أتعلم على خصائص اللعبة بمفردي من الصفر هذا عزز من لحظاتي مع اللعبة حيث قضيت الكثير من الوقت فيها ما جعلني أستذكر لحظات لعبي وسهري واستيقاضي في الصباح للعبها في Xenoblade Definitive Edition كل هذا ذهب فباتت اللعبة تعلمك ما تقوم به وتعطيك المعلومات لكل مهمة تصادفك وترشدك خلال الطريق في Xenoblade 2 كانت تسهل الأمور أكثر بكثير من Xenoblade الأصلية و Xenoblade X لكن لم تكن بمثل هذه السهولة ومع أستيائي هذا لا يعني أن مستوى التحدي وحس الأستكشاف قد قتل تماماً اللعبة لا زالت تحتفظ به وبشكل مميز لكن ليس بنفس المتعة مع الأصدار الأصلي. لنتحدث حول السيناريو القصصي الجديد Future Connect أنا لدي الكثير من الأنتقادات حول أحداث ما بعد القصة هنا أو الـAfter story واحدة منها هي بكون الأحداث التي مرت بها الشخصيات ماهي إلا بوابة لفتح نهاية من أجل ربطها بمشاريع مستقبلية وتحويلها لسلسلة هو أمر جيد

العام 2018 كان حافلاً بنسبة لي ومليئاً باللحظات التي عشتها أحد هذه اللحظات كانت خوضي لثلاثية Utawarerumono لأول وكانت رحلة سعيدة مليئة بالمشاعر واللحظات التي أسعدتني، عكرت مزاجي وأحزنتني وأعتقد أنه تمتلك قصة مكتوبة بشكل متقن مع تقديمها الممتع لشخصياتها ومع هذا العام كان حافلاً بالأصدارات للسلسلة أحدها صدور ألعاب قناع الخديعة وقناع الحقيقة على متجر Steam وقريباً ستلحقهم اللعبة الأولى والثانية هي بصدور ريميك اللعبة الأولى بنسخة إنجليزية رسمية لأول مرة كشخص أحب السلسلة ولم يقم بتجربة النسخة الأصلية منها والتي صدرت في بادئ الأمر للحاسب الشخصي ثم تبعها لاحقاً إصدارات الـPS2 و الـPSP اوتاواريرومونو أو يوتاواريومونو هي تجربة قصصية عظيمة تحكي قصتها في العصور الآسيوية القديمة حول شاب فقد ذاكرته وأستيقظ من غيبوته ليجد نفسه في قرية يعيش فيها سكانها في سلام القصة هنا ستروى كأحداث يومية كحال أعمال Silce of Life حيث سترى القرية تعمل وتقوم بروتينه اليومي المعتاد وبناء تجربتك مع تجربتك فيها من خلال انساجمك في القصة مع تواجد جزئيات قتال ستتيح لك التحكم بأكثر من شخصية على طريقة ألعاب تقمُص الأدوار الأستراتيجية حيث تمتلك كل شخصية وظيفة في ساحة القتال َستحتاج لرسم إستراتيجية معينه لتحقيق النصر في المعركة الجانب السلبي بهذا الجانب من منظوري هو بكون اللعبة تعتمد على مهارات وحدتك المقاتلة وتطويرك لمهاراتها أكثر من رسم الخطط واختياركَ إستراتيجيتك للفوز هنا ستحتاج لاختيار وحدة مقاتلة تتنوع بخصائصه ولعب أوراقك للفوز في المعركة الأمر هو بأن من خاض تجربة أي من ألعاب سلسلة Disgaea سيعلم كيف تعمل أنظمة القتال حيث على عكس ألعاب هذا النوع على سبيل المثال لا للحصر Fire Emblem تشجعك على رسم الخطط الإستراتيجية وتقوية تكتيتك من في وحدتك مع الحرص على استغلال الخريطة ووحداتك المقاتلة من أجل الفوز بالوحدة المقاتلة حتى مع أقوى معداته غير كفيلة لتحقيق الفوز في المعركة هنا مع هذا الجانب الإستراتيجي هو مكمل لرواية قصة مكتوبة بصورة متقنة وأهتمامه بتفاصيل شخصياته حتى الثانوية منهم فأن رغبة بكتابة خلاصة عنها فيمكن وصف قصة Utawarerumono بأنها رحلة ستعيش فيها مع أفرادها حتى بلحظاتها اليومية المملة منهأ والمثير فيها وعند وصف ممله فهي شارة بكونها حياة يومية داخل قرية أصحابها مسالمين وأنت وسطهم أشبه بالغريب. 8.5/10

بعد سنوات من الإنتظار وبعد أسابيع من اللعب أعتقد أنه حان الوقت للحديث عن لعبة Sakura Wars الجديدة والتي تحمل اسم Shin Sakura Wars في اليابان (أن كنت ممن يتسائل حول معنى 新 المرتبط بأسم اللعبة فأعتقد بأن أنسب ترجمة هي New أي جديد أن كنت تبحث عن معنى حرفي لما قرأته) شكر خاص لشركة Sega على تقديمه لنسخة مراجعة للعبة قبل صدورها بأسابيع بالأسواق ليحظى المتابع العربي ومن يتابعني لفرصة معرفة هذه الجوهرة، Sakura Wars هي سلسلة تقمُص أدوار إستراتيجية بدأت حياتها مع جهاز سيجا العتيق الساترن في اليابان وحققت مع أولى إصداراتها نجاحات ضخمة وسمعة قوية بين أوساط الجمهور الياباني حينها بفضل حبكتها القصصية وتشبع حواراتها بالعديد من الخيارات التي تعطي سيناريوهات مختلفة بكل مرة شخصيات أيقونية عاشت مع الجمهور من السلسلة ظلت خالدة حتى هذا اليوم وبفضل النجاح الساحق الذي حققته اللعبة ما سمح لسيجا بفرصة أستثمار المزيد منها عبر مختلف المحتويات الترفيه من مسلسل أنمي، تعاونات وحتى مسرحيات وحفلات موسيقية وبضائع وغيرها المزيد من ألعاب مكملة السلسلة قبل 20 عام لم ترى النور بأصدار إنجليزي رسمي خارج اليابان ومع تعدد الأسباب لا يمكن الجزم بواقعية أي منها كونها أسباب تجارية أو أسباب تتعلق بأختلاف الجمهور المستهدف السلسلة رأت بريق أمل صغير بفرصة قدومها للغرب مع إصدار الجزء الخامس من السلسلة Sakura Wars V So Long my dear على جهاز الـPS2 لكن الأمور لم تسر بشكل جيد ما دفع ناشرها في الغرب NIS America بأيقاف الاستثمار بالسلسلة وموت السلسلة المفاجئ ما ألغى قابلية قدوم الألعاب السابقة للغرب فلم يكن فشل الجزء الخامس وحده كافياً في طمس شعبية السلسلة بل حتى جودة ترجمة النصوص للعبة لم تكن مشجعة لخوض التجربة الرسمية فلم يكن على جماهير السلسلة إلا الأعتماد على فرق الهواة للعب السلسلة (ملاحظة المحرر : برأي تلك الفترة الزمنية من حياتي كانت الفترة السوداء بمسيرتي من الجيد أننا خرجنا منها لفترة أكثر إشراقاً وامنيتي على تعود مع السنوات القادمة) بعد 15 عام من صدور الجزء الخامس عادت سيجا للسلسلة والأعلان عن لعبة جديدة بأمل العثور على جمهور جديد لها وبفرصة لأنعاش السلسلة ورسم مستقبل مشرق لها للسنوات القادمة وكانت أولى المطالب تأتي من الجمهور الغربي بفرصة لعب اللعبة الجديدة بالانجليزية بشكل رسمي ومع صدورها في اليابان ديسمبر الماضي توجهت الأنظار لترقب إعلان موعد صدورها في الغرب. لشخص كان مهتم بالسلسلة لكن لم يخوض فرصة تجربتها سابقاً بسبب عدم توفرها على منصة حديثة بذلك الوقت ومع سوء عملية الترجمة للأصدار الخامس لم أفقد الأمل بتجربة السلسلة ولا حتى مع كمية التغيرات بالأصدار الجديد فلكما نظرت لها شعرت بنفس الشعور الذي جذبني نحو السلسلة قديماً لعبة سأعيش معها لحظات كثيرة رفقة شخصياتها وبعدما سنحت لي فرصة تجربتها الشهر الماضي وإنهائي لها بداية هذا الشهر رغبة حقاً بالحديث عنها وكانت لدي الكثير من الأمور لأقولها ومن خلال السطور القادمة سأتحدث أكثر عما أحببته فيها وليكن في حسبانك لن أتطرق لأي تفاصيل تفسد القصة أو نظام اللعب فجميع ما يكتب بعد هذه السطور وما أتمنى من القراء أن ينظروا له بأن يعطي نظرة إيجابية عن اللعبة الجديدة والسلسلة عموماً وأن يشجع المترددين على خوض تجربة مميزة مليئة باللحظات. أحد التغيرات التي طرأت على الجزء الجديد هي بتحويل نظام القتال في الـBattle Mode من نظام إستراتيجي (بشكل مبسط) إلى نظام قتال حركي بتركيز أكبر على الحركة والقتال والتفادي بصورة أقرب لألعاب الآكشن فرغم تحفظي على النظام القتالي في البداية وجدت نفسي أستمتع فيه مع تقديمي في القصة وفتح المزيد من المهارات والخصائص الذي ساعدتني على الأستمتاع أكثر نظام قتال حركي سلس وسريع وتصميم مراحل ممتع يستغل كافة خصائص النظام ومع تقدمك باللعب ستحصل على مهارات إضافية تدفع بالنظام لبعده الثاني تصاميم الدنجنز متنوعة ومميزة وما أحببته حقاً كان بهذا الجانب أيضاً القتال ليس محور اللعبة الصلب فيها فهنالك نمط المغامرة الـAdventure Mode والذي من خلاله ستعتمد عليه اللعبة وستتجول في المدينة وتقوية علاقاتك بشركائك وبهذا الجانب تكمن نقطة قوة السلسلة في بناء اللحظات مع الشريك الذي تختاره وتشبع الخيارات الذي من خلاله ستحدث سيناريوهات مختلفة تأثر على مستوى العلاقة مع الشريك الذي تختاره فما أحببته هنا كانت بكيفية بناء الحوار وخلق عدد من التعابير التي ستحدثها مع كل خيار تحدثه اللعبة ومع الوقت ستتعرف أكثر على الشريك عن قرب مع حدوث خيارات تغير مدى تعبيرك بكل حدث ومع اختيارك هناك دائماً عواقب وستحتاج إلى التفكير جيداً قبل اختيار الحوار المناسب فحتى الشريك الذي ستختاره ستفرضه اللعبة طوال رحلتك لبنا ةء علاقتك معها هناك مغزدَى وهدف من كل ما تفعله وهنالك عواقب ستحدث عند مستوى معين فقرار التراجع هنا سيكون ذو أثار سلبية حال أتخذته هذا أن كان يمكنك التراجع. هنالك نقطة سلبية أرغب بالحديث عنها رغم كونه تأتي من عمل مُلحن مخضرم تعرفه الجماهير فبعيداً عن اللحن الرئيسي وجدت أن موسيقى اللعبة وموسيقى القتال بشكل عام أعتيادية بصورة لا تبني أي حماسة أتجاه هذه اللحظات وهو محبط بكون اللعبة تتميز بجزئيات قتال حماسية لكن لا أشعر بأي إعجاب أتجاه ألحان اللعبة بعيد عن الأغنية الرئيسية والتي هي بالأصل نسخة حديثة من الأغنية القديمة أيضاً التركيز الزائد على الميلودراما أزعجني بطريقة تقديم القصة وفرض الألعاب المصغرة لخوضها أول مرة. أن رغبة بكتابة خلاصة لمشاعري بالأعلى فيمكن أعتبار Sakura Wars هي تجربة قصصية رومانسية من العيار الثقيل بحكاية قصة درامية مليئة بالأحداث واللحظات التي ستقضيها مع خيارات تفتح مجموعة من السيناريوهات التي ستشاهده بالقصة ونظام قتال ممتع، ممتع بشكل يمكن خوضه حتى مع تكراره ربما لمحبي ألعاب الآكشن فرغم متعة القتال هنا وتصاميم الدنجنز فيها المذهلة ألا أنه بسيطة بشكل رغم ذلك بساطة القتال هنا ليست جزء من مشكلة اللعبة كون السلسلة تحاول تبسيط عناصر القتال مقابل تركيزها على الجانب الدرامي في القصة. 8.5/10

5 سنوات مضت منذ الأعلان عن ريميك لعبة Final Fantasy VII من خلال مؤتمر سوني الصحفي لمعرض E3 2015 الذي يعد أيضاً اخر ما تحمست له بمسيرتي، أتذكر بذلك الوقت كيف كنت مصدوماً، متلهفاً ومتسائلاً أكثر من أي وقت مضى كيف كانت مشاعري الملخبطة تُعبر عن مشاعري بذلك بين فرح وسرور، استياء وحزن وأخيراً تعجب وتسائل بين فرحتي برؤية ريميك اللعبة التي رغية برؤيتها برسوم الـHD والتي أحببت شخصياتها منذ تجربتي في الأصغر على جهاز الـPSP وبين حزني واستيائي على مستوى Square Enix الحالي وبكونه لن ترفع اللعبة لمستواها الذي تستحقه وبين تسائلي وتعجبي حول كيف ستسير الأمور معها وما التوجه الذي ستتأخده وهل ستشبع فضولي حول العالم الذي رغبة بمعرفة الكثير منه بين توجه القديم ومحاكاة اللعبة الأصلية وبين محاولة تقديمه للجيل الجديد مع تقديم سرد قصصي عصري ونظام قتال سريع يجذب جمهوراً جديدة للسلسلة كما كانت تستهدف الألعاب الأصلية ، إعلان ريميك لعبة Final Fantasy VII يأتي بمناسبة احتفالية السلسلة بالذكرى الـ30 عاماً منذ صدورها ويحتفل أيضاً بذكرى مرور 20 عام منذ صدور اللعبة الأصلية خلال يناير 1996 على الجيل الأول من أجهزة PlayStation اللعبة التي نقلت السلسلة للأبعاد الثلاثية لتقدم معها سرد قصة بتركيز أكبر عما قدمته الأجزاء الماضية وبتوجه سينمائي أكثر وبطابع واقعي أكثر تعود مجدداً على جهاز PS4 لتقديم تجربة عصرية محدثة برسوم الـHD وبأخراج سينمائي يحاكي قوة السينما هذه الأيام وعبر السطور القادمة سنحكي ونتحدث ونُفصل أكثر حول تجربتها لهذا الريميك الذي يعتبره البعض من مفضلاتهم لجميع الأوقات ومن يعتبره مدخله لصنف ألعاب تقمُص الأدوار اليابانية ومن يعتبره مدخله للألعاب. لمن لا يعرف Final Fantasy VII Remake هي لعبة تقمُص أدوار حركية تُعيد سرد قصتها الأصلية بأسلوب عصري مليئة بالتفاصيل الذي تعزز القصة فيها وتضيف على عليها من خلال توضيح لكثير منها لم يتم التطرق لها في القصة الأصلية فحتى طباع الشخصيات باتت واضحه مع إعادة سردها أكثر من قبل مع هذا الريميك، تحكي قصة اللعبة حول جماعة إنسانة يُطلق عليها اسم Avalanche (أو AVALANCHE للعصرية) وهم جماعة يقودها Barrett تستهدف إنقاذ كوكب الأرض عبر تدمير مفاعلات Mako Reactors بمدينة ميدجار الذي تتحكم به شركة متخصصة بالطاقة تدعى Shinra هذه الشركة تستخدم مجرى الحياة الذي يمد الأرض بالحياة لأستخدامه بتشغيل المدينة بالطاقة الكهربائية والحركية الأقتصادية لها حيث يعيش سكان ميدجار بواسطة هذه الطاقة التي يقضون وينهون بها أعمالهم ووقتهم، باريت قائد حركة AVALANCHE الجديدة تهدف إلى تدمير مفاعلات Mako Reactors بأقل الخسائر حيث تمتلك هدف نبيل مما تقوم به ولا تحاول أذية المواطنين العاديين أو شينرا نفسها على عكس AVALANCHE القديمة والذي كان يقودها Elfo التي أتخذت من Wutai مقراً لها رغم تشابه الأهداف بأستهداف مفاعلات Mako Reactors إلا أن AVALANCHE القديمة على عكس باريت مستعدة للأنقاذ الكوكب حتى بالتضحية بالمواطنين العاديين. تبدأ قصة اللعبة في Section 7 حيث تتواجد Avalanche الجديدة بقيادة باريت من خلال محطة القطار ومعهم المرتزقة المدعو Cloud Strife الذي كان بيوم ما SOLIDER لدى شينرا ليساعد الجماعة الجديدة في تدمير مفاعلات Mako Reactors مقابل مالي فقط رغم أنه يظهر عدم إكتراثه بالبقية أو بما يقوم به إلا أنه تصرفه نابع من كونه لم يكن جيداً قط يالتعبير عن مشاعره والتحدث مع الاخرين الفصل الأول من القصة يتمحور حول مفاعل المنطقة السابعة حيث تُعد هذه الجزئية كـTutorial تُعرف اللاعبين على نظام القتال الهجين مابين النظام الكلاسيكي والنظام الحركي مع محاولات بائسة لتقديم عناصر تميزها مثل زر التفادي الذي لن تستخدمه طوال لعبك لها وعند أستخدامه فتحمل عواقبه بنفسك، الكثير من المشاهد السينمائية هنا وهناك وفرض لعضلات المُخرجين لأظهار الجانب القصصي باللعبة وتقدم المزيد من المشاهد لشخصيات Avalanche الذين لم يحصلوا على دور مهم وكبير باللعبة الأصلية مشاهد التجول في المدينة المدمرة بعد حدوث الكارثة، محاولة شينرا لتدمير المفاعل وإلحاق أضرار كبير بسبيل إلفاق التهمة على Avalanche الجديدة تفاصيل قصصية لم يتم التطرق لها بالأصدار من اللعبة ما يعيب التجول في المدينة هو المحدودية فيها حيث لن يكون بمقدورك الذهاب لأي ماكن تريده ورغم أقتصار الجزء الأول من اللعبة على جزئية ميدجار من اللعبة الأصلية التي كانت تمثل 5% من اللعبة الأصلية إلا أنه قدمت المزيد من المشاهد التي تعزز التجربة وتصور ميدجار بأبهى صورة لها رغم صغرها ومحدودية التجول فيها حتى رغم كون اللعبة الأصلية محدودة بهذه الجزئية إلا أنه تختلف بتطبيق الخطية فيها حيث أنه لم تكن تمنعك من التجول فيها وتطوير نفسك على عكس نسخة الريميك التي تمنعك من السير بطريقتك الخاص وتجبرك على اللعب وفق ما تمليه عليك القصة ويساعد في سردها فحتى نظام القتال عانى كثيراً بهذا حيث لن ترى مختلف عناصره خلال ماتقوم به باللعبة بعيداً عما تطلبه القصة فلا القتالات العشوائية تساعد وتطور من معرفتك للنظام لأن كافة القتالات موجودة لتخدم القصة أولاً وفقط لا غير القصة رغم تقديمه لعدد جيد من المهمات الجانبية بعضها مسلي مثل مهمة جمع القطط لكنها في النهاية مهمات جانبية بدائية فحتى القيام بها اللعبة تجبرك فيها حيث اضطررت لتنفيذ بعضها لكوني تهت باللعبة فأضطررت لتنفيذه وإنهاءها والحصول على المكافئة رغم أن المشاهد تعزز من القصة وتضيف المزيد من التفاصيل عليها التي لم تكن موجودة حتى بقصة الأصلية إلا أن المهام الجانبية لم تفعل المثل حيث ستجد نفسك مجبراً على تنفيذها بنهاية الأمر رغم كونه من المفترض أن تكون اختيارية ولكونه لا تضيف شيئاً تجربة سواء قضاء بعض الوقت بعيداً عن القصة الألعاب المصغرة كذلك محدودة رغم متعتها إلا أنه هي أيضاً بدائية وتنقصه الكثير من النشاطات التي لم يتم إضافته مثل صيد السمك والطبخ رغم جاهزية باللعبة ورغم كون اللعبة تضيف شخصيات NPCs من روايات القصة السابقة إلا أنه لا تحاول بذل جهد أكبر من هذا. الخلاصةربما Final Fantasy VII Remake ليست موجهة لأي جديد على اللعبة لكونه ترمي تفاصيل قصصية لا تحاول شرحها للجدد لأنه تعتقد بأن لاعبينها قد خاضوا تجربة هذه القصص من قبل لكنه بحق لعبة موجهة لمن أحب القصة الأصلية ورغب برؤية المزيد منها حيث تقدم مشاهد سينمائية تشرح أحداثها بصورة أفضل من قبل وتشرح شخصياته بطريقة أفضل وتسلط الضوء على شخصياتهم بشكل أفضل كذلك. 6/10

ربما العام 2020 ليس بتلك القوة التي كان يتخيلها البعض لكن صدقاً نع نفسي هذا العام كان الأفضل لي من حيث الألعاب رغة قلة إصدارات الألعاب التي أثارت أهتمامي من البداية إلا أني سعيد بالتجارب المحدودة الذي خضته الفترة الماضية واحدة من هذه التجارب كانت بلعبة قتال ثنائية الأبعاد تحظى بشعبية متوسطة فئة جمهور لاعبي القتال ومحبي القصص، Under Night In-Birth Exe Late cl-r وهي النسخة الأحدث من السلسلة التي يطورها إستوديو French-Bread الذي سبق له العمل على تطوير ألعاب Melty Blood وبالتعاون مع المُلحن Ratio وعبر السطور القادمة سنتعرف بشكل أدق على اللعبة وما أن كانت تستحق أستثمار وقتكم فيها. في البداية Under Night In-Birth Exe Late هي لعبة قتال ثنائية الأبعاد تقدم معها طورين للعب الحر عبر طور القصة الذي يحمل اسم Chronicles والطور الثاني المعروف بـArcade Mode وتقدم معها عدة أطوار مختلفة مثل الطور التنافسي الـVersus Mode و الـTraining Mode و الـTutrials Mode الطورين الأخيرين تتنثل بكونه طوري تدريب لحتى تتمكن من التمرس على أساسيات اللعبة إضافة للتعلم على مهارات الشخصية التي ستختارها فمن تجربة شخصية خضت اللعبة بأستخدام Hyde لكونه الشخصية الرئيسية لي في السلسلة إضافة لكون حركاته سهلة ومناسبة لقدراتي فعلى عكس باقي شخصيات اللعبة الذين أحتجت لوقت أطول لأتقان حركاتهم القتالية بجانب Hyde قمت بتجربة الشخصية الجديدة في نسخة cl-r الحديثة Londrekia التي صدرت أواخر فبراير الماضي رغم كون اللعب بها ممتع وتمكنت من إتقان معظم حركاته إلا أنه جدياً كانت تستهلك طاقتي الجسدية حيث كانت تحتاج لقوة تركيز عند اللعب بها إضافة لكل من Hyde و Londrekia اللعبة تقدم معها طاقم ضخم من الشخصيات القابلة للعب وكل شخصية تمتلك أسلوبه إضافة لمهاراتها الخاصة بالقتال والتي قد تلائم محبي ألعاب القتال بمختلف مهاراتهم. القصةتحكي اللعبة حكاية تقع أحداثها بالقرن الواحد والعشرين في اليابان الحديثة حيث تظهر قوى غامضة يُطلق عليها اسم Hollow Night تجتاح أجزاء من مناطق اليابان خلال فترة الشهر الواحد القصة تقدم معها الكثير من الأحداث التي ستخوضها عبر كل شخصية من خلال طور القصة الخاصة بها وبينما هناك العديد من التفاصيل المثيرة يُفضل ترك ما تبقى لك لمعرفة ما يحصل بنفسك. الجانب الفنيبالحديث عن هذا الجانب ليس لدي الكثير لأقوله حول تصاميم الشخصيات باللعبة عدى كون التوجه الفني باللعبة مميز بنسبة لي وما جعلني أهتم لها كان من خلال مشاهدتي للشخصيات فحقيقية أجد صعوبة حالياً بالحديث عن هذا الجانب أكثر من كونه أني أحب التوجه الفني فأن كنت تحبه من النظرة الأولى فأقتناء اللعبة مهم لك. الجانب الصوتياللعبة تقدم معها عدد متنوع من الموسيقى من موسيقى شخصيات لأغنية الأفتتاحية لموسيقى الخرائط القتالية ما أحب باللعبة أيضاً يمكن بالموسيقى فألبوم اللعبة يأتي من تلحين Ratio إضافة لموسيقى اللعبة اللعبة تأتي بتمثيل صوتي جزئي للشخصيات باليابانية مع حاجتك لقراءة القليل من نصوص اللعبة دون سماعها. الخلاصة في فترة قلت ألعاب القتال التي تركز على عناصر المتعة لعبة Under Night In-Birth Exe Late cl-r بأحدث نسخها تقدم معها تجربة بقصة مسلية ونظام قتال عميق إضافة لدعم مختلف الأطوار المحلية وعبر الشبكة. الإيجابيات+قصة مسلية ومليئة بالأحداث المشوقة+طاقم شخصيات متنوع ومميز+نظام قتال ممتع ويتطلب الكثير من المهارات لأتقان الأحتراف فيها+توجه فني مميز+ألبوم موسيقي جيد ومتنوع+دعم لمختلف الأطوار الأساسية السلبياتلا يوجد 9/10

عند البعض لعبة Atelier Escha & Logy كانت بمثابة المدخل الرئيسي لهم في السلسلة لكونه تشكل بداية جديدة من حيث نظم اللعب فيها وحتى بقصتها التب كانت تثرد بطريقة مختلفة عن السلسلة وبمحاولة لتقديم رحلة بين شخصياته وهم يترحلون حول العالم بحثاً عن المغامرة وكيف تتغير علاقتهم من خلالها، تجربتي الأخيرة مع اللعبة كانت منذ عامين مع نسخة الـPlus منها بذلك الحين كنت منغمساً باللعبة فكانت وقد قدمت لي حكاية حول رحلة Escha وتطور علاقتها مع شريكها الجديد Logy وكيف يواجهون التحديات معاً ويتعاملون مع من يصادفهم بطريقهم وعبر هذه المراجعة سنعود لنتحدث عن اللعبة مجدداً بعدما سنحت لي الفرصة خلال ديسمبر الماضي لتجربتها قبل صدورها الرسمي في الأسواق الغربية. القصةقصة Atelier Escha & Logy تروي لنا حكاية رحلة Escha مع شريكها الذي وصل حديثاً للقرية ورغم علاقتهم التي لم تنشأ بعد فيقرران الخروج والبحث في العالم الخارجي، عند وصفها تبدو القصة كلاسيكية على السلسلة حيث اعتاد مطورين السلسلة سرد قصة حول فتاة وفتى يغامران في العالم مؤخراً ومع الألعاب الحديثة اختفت هذه القصص وباتت تركز على قصص الفتيات الذين يغامرن نحو المجهول مع تركيزها على العلاقات والعنصر الرومانسي فيها لكل قصة حلوها ومرها عموماً لكن بتلك الأثناء تسائلت متى قد تعود Gust لتقديم القصص البسيطة البعيدة عن المشاعر المفرطة والعفوية بتقديم شخصياتها حتى صدور Atelier Ryza لاحقاً من العام الماضي فدون الحاجة للغوص بتفاصيل القصة وإفسادها فمثل هذه القصص تتطلب تركيزاً وأدراكاً أكبر لمجريات القصة ومعاملته كرحلة مملة مليئة بالأحداث المتفاوته والمصائب التي ستقع على كل من Escha و Logy. أسلوب اللعبعند الحديث عن نظام القتال والخيمياء باللعبة فلا حديث أكثر عن اللعبة السابقة Atelier Ayesha فكل ما تم إنجازه هنالك تم تحسينه هنا والتعديل عليه ليناسب طبيعة القصة وشخصياتها رغم عدم وجود اختلافات جوهرية بينهما إلا أن قوة Escha & Logy تكمن في قصتها ومشاهدة رحلتهم وتطور علاقتهم بين بعضهما. التوجه الفنيبالحديث عن مظهرها الرسومي فلا جديد هنا كونها تستخدم محرك اللعبة الماضية وكلعبة PS3 فمظهرها يبدو سيئاً بمعايير اليوم عدى ذلك تصاميم Hidari كافية لإقاعك بحب شخصياتها. الجانب الصوتينقطة قوة الفريق الفعلية هي بقدرته على صنع موسيقى فريدة من نوعها تناسب طبيعة العالم فيها ألبوم Escha و Logy لا زال يتملك موسيقى مميزة ومحبوبة بنسبة لي فلا اختلاف على أفضلية الموسيقى هنا. الخلاصةلعبة Atelier Escha & Logy DX تواصل على تقديم ما بنت عليه اللعبة السابقة مع تقديمها لقصة مختلفة عنها تحمل ثيم الرحلة بين Escha و Logy ورحلتهما خارج القرية مع طابع فني مميز من Hidari وموسيقى رائعة. الإيجابيات+قصة ممتعة وشخصيات بلحظات مميزة+توجه فني مميز+مَسيقى رائعة السلبيات-نظام قتال بسيط بمجمله-مظهر رسومي متواضع وتحسينات طفيفة على النسخة الجديدة 7.5/10

عندما كنت صغيراً كنت أشاهد مسلسل Dragon Ball ولأكون صريحاً بتلك الأثناء كنت أحب كل ما يتعلق في السلسلة كنت أنتظر اليوم بطوله فقط لأعود للمنزل وأجلس أمام التلفاز لأشاهد المسلسل بوقت عرضه كنت أستمتع بالمشاهدة حقاً وحتى اليوم لا زلت أحب السلسلة وخلال وقت عرض Super كنت أشاهده بشكل دوري وأنا مستمتع بما أشاهده الفرق كان هو أني لم أعد أشاهده بالمنزل كما كنت أفعل في الصغر (يضحك) حتى بتلك الأثناء عندما كان يعرض Super كنت أتحدث عن انطباعي مع بروفيسور الجامعة لدي هو يحب Dragon Ball وأنا أحب الحديث عما أحب مع الآخرين فكنت أقضي وقتاً أطول ما بعد المحاضرة أتحدث عن حلقة اليوم من Super مع البروفيسور رغم حبه هو أيضاً لعالم Marvel السينمائي إلا أني لم أكن مهتماً بدوري فمعظم حديثه معه كان حول Dragon Ball Super وكيف أحب السلسلة و انطباعي عن كل حلقة تعرض وبعضاً من ذكريات الطفولة التي خضتها مع السلسلة وكيف كان انطباعي عن بريكون القصة لشخصية Guko فكان هنالك الكثير من الكلام مني حول السلسلة وربما هذا يظهر كيف أني أحب السلسلة أكثر من عمل آخر قدمته شونين-جمب نعم لم أحب أعمالهم عدى Dragon Ball رغم كوني لست أكبر معجبين الرسام Akira Toriyama لكني أستمتع بمشاهدة السلسلة أكثر من أي عمل شونين ماينستريمي اخر في السوق فحتى لعبة القتال الأخيرة من السلسلة أحبه رغم لعبي لها قل بالفترة الحالية وعموماً تجاربي مع ألعاب السلسلة كانت محدودة جداً فبعيداً عن لعبة PS2 تلك لم أخض تجارب كثيرة مع ألعاب السلسلة حتى هذه اللعبة لم أشتريها بنفسي بل كانت من قريب في العائلة أحضر اللعبة معه وظلت ألعبها حتى بغيابه لكن عندما يعود اترك وحدة التحكم وأتظاهر بعدم إعجابي باللعبة (يضحك) الأيام تجري بسرعة اليوم هذا القريب لم يعد يحب الألعاب كما كان في السابق وحقاً لا أعلم عن أحواله لكن أرغب بلقاءه والحديث معه حول هذا ومشاهدة ردت فعله وانطباعه الحالي عن السلسلة. حسناً أعتقد نكتفي بهذا القدر ولنعود لموضوعنا الرئيسي (هل خرجنا فعلاً عن الموضوع فعلاً ؟) بداية من هذا الشهر حصلت لي فرصة تجربة Dragon Ball Z Kakarot وشكراً لمسؤولي الشركة على إتاحة هذه الفرصة لي ولمن لا يعرف فهذه اللعبة هي أحدث ألعاب السلسلة وكنت دارت عنها الشائعات خلال العام الماضي قبل الكشف عنها بمعرض E3 2019 (هل حقاً تم الكشف عنها العام الماضي ؟ أعتقدت لوهلة بأني شاهدت إعلانه مايو 2018 “يضحك”) بصورة واضحة لكم Dragon Ball Z Kakarot هي أحدث ألعاب السلسلة والتي تأتينا من فريق تطوير معروف لدى الكثيرين ومن قدم الكثير من الألعاب بمسيرته أشهرهم لسلسلة Hack. التي حصلت على نسخة مُحسنة هي الأخرى لجهاز PS4 وهم CyberConnect2 ومن قدم الجيل الماضي لعبة Asura Wrath بالتعاون مع شركة Capcom، لعبة Dragon Ball Z Kakarot هي لعبة RPG شبه عالم مفتوح تقع أحداث قصتها بنفس الفترة الزمنية للمسلسل وتروي حكاية المسلسل بأسلوب مختلف وبأحداق جديدة إضافة لإعادة سرد بعض الأحداث بطريقة عصرية أكثر وبأسلوب يتميز فيه فريق التطوير الياباني CyberConnect2 في اللعبة سيكون بأمكانك التجول بأنحاء العالم واستكشاف الأرض والقيام ببعض النشاطات اليومية مثل جمع الكرات وصيد السمك (المفضلة لي) والطهو وغيرها من النشاطات مثل القيام بالمهام الجانبية الممتعة فمع خوضي للعب أجد نفسي أني أستمتع بكل مرة ألعبها نظام القتال الممتع جداً والقتالات الحماسية ونظام ترقية الشخصية الممتع والمهام الجانبية رغم كون بعضها ممل إلا أني أجد نفسي أستمتع بما أقوم به وحقاً Dragon Ball Z Kakarot هي لعبة ممتعة بحق رغم كون ما تقوم به ليس بالأمر المميز حيث تقوم بما تفعله أي لعبة RPG أخرى غير حشو المهمات الجانبية باللعبة والطلبات التي تطلب منك اللعبة القيام بها يوجد أيضاً نظام community حيث ستقوم بتطوير علاقتك مع شخصيات القصة إضافة ممتعة للعبة وتعطي عمر أطول بجانب القيام بصيد السمح والطهو باللعبة. القصةلعبة Dragon Ball Z Kakarot تقوم بإعادة سرد قصة المسلسل الأصلي مع بضعة تغيرات عليها إضافة لمشاهد سينمائية بأخراج مميز ومعتاد من فريق التطوير الياباني CyberConnect2 فنشاهد ذات الشخصيات والأحداث الذي شاهدناه بالمسلسل الأصلي مع مشاهد سينمائية بأخراج عصري أكثر. الجانب الرسوميكلعبة عالم مفتوح فاللعبة تقدم معها رسوم جيدة تحاكي رسوم طابع الأنمي مع أداء تقني جيد معظم الوقت ولو أن تجربة اللعبة ستكون أفضل على PS4 لو كانت تعمل بمعدل 60 إطار في الثانية. الخلاصةلعبة Dragon Ball Z Kakarot تقدم معها تجربة لعبة RPG متكاملة وممتعة مع العديد من النشاطات الجانبية الممتعة مثل صيد السمك، جمع الكرات والطهو إضافة لنظام قتال ممتع مع قتالات حماسية من المسلسل ومشاهد سينمائية ممتعة ومؤثرات قوية عاب اللعبة حشو المحتوى الزائد وعدم تركيزه على الجودة مقابل الكم. الإيجابيات+نظام قتال ممتع+مشاهد سينمائية حماسية+محتوى جانبي ممتع مع الكثير من النشاطات للقيام بها+عالم جميل مع حرية أكبر بالتجول فيه واستكشافه+قصة جديدة وتفاصيل صغيرة مرحب بها+نظام تطوير القدرات ممتع+تجربة لعبة RPG حقيقية تناسب اسم Dragon Ball+تطبيق QTEs ممتع خلال المشاهد السينمائية السلبيات-حشو المهام الجانبية وكثرت متطلبات الكثير منها-رغم كون أستخدام QTEs باللعبة ممتع إلا أن كثرته مزعجه بعض الشيء-طول مدة شاشات الأنتظار الطويلة للأنتقال بعالم اللعبة 7.9/10

بوقت سابق من العام 2015 تم الإعلان عن مشروع مشترك يجمع طاقم مطورين من شركة Atlus سبق لهم العمل على العديد من المشاريع القوية التي قدمتها الشركة خلال فترة عملها على غرار ألعاب Shin Megami Tensei و Devil Survivor وغيرهم مع شركة Nintendo وفريق التطوير الياباني Intelligent Systems الذين سبق لهم تقديم ألعاب Fire Emblem التي لا زالت مستمرة لحد اليوم بعدما نجأة الموت بأعجوبة وألعاب Advance Wars التي لم يحالفها الحظ بالأستمرار. لاحقاً تبين أن المشروع المشترك بين الشركتين ماهو إلا مشروع لعبة RPG يجمع سلسلتين Fire Emblem و Shin Megami Tensei بلعبة واحدة دون أية تفاصيل إضافية حول المشروع وماهية الشكل الذي سيأخذه المشروع فكانت هنالك الكثير من الحماسة أتجاه المشروع لكون السلسلتين تتمتع بشعبية جارفة بين اللاعبين المحترفين ومستوى نضج الكتابة في كليهما وتشابه الجمهور الذي تستهدفه السلسلتين لكن الأمور لم تسر كما كانت تتأمل هذه الجماهير حيث لاحقاً تم الكشف عن المشروع والصدمة كانت بأن المشروع بات يحمل روحاً مختلفة عما كان بالأذهان بتوجه (أن صح الوصف “مشرق”) مع الكثير من البهجة والألوان والروح السعيدة بطابع حديث وبتركيز على ثقافة الـIdols و Pop لا تحتوي على أي صفة من تلك السلسلة التي عرفت بالمحتوى السوداوي والعنيف وليست من تلك السلسلة التي عرفت بقصصها السياسة والقرارات الصعبة التي تطلب من اللاعب إتخاذها فتم تعريف Tokyo Mirage Sessions #FE على أنه لعبة مستقلة بفكرتها وعالمها أحثر من كونه مشروع مشترك يجمع السلسلتين ومع كل ما حصل هذا لم يمنعني من ابدأ إعجابي باللعبة وترقبي المستمر لها منذ ذلك العام فهي كانت اللعبة رقم واحد التي أتحمس لتجربتها على جهاز Wii U وخلال سبتمبر الماضي أعلنت الشركة عن نسخة مُحسنة من اللعبة لجهاز الـSwitch على أمل تحقيقه لنجاحات أكبر بعد فشلها الذريع على جهاز Wii U واليوم سنتحدث بشكل خاص عن اللعبة وماهو انطباعي عنها وهل تستحق الإقتناء أم لا. القصةلنتحدث أولاً عن القصة وعما تدور حوله تحكي قصة Tokyo Mirage Sessions #FE حكاية من اليابان الحديثة في العاصمة اليابانية توكيو حيث تقرر Tsubasa Oribe أن تدخل عالم الفن وأن تسير على خطى الفنان المفضل لها Kurono Kiria ولسوء الحظ لا تسير الأمور كما يحلم بها شخصياتها في توكيو الحديثة التي أعتاد سكانها أن تتعرض مدينتهم لغزو من شياطين العالم السفلي قبل أن يتدخل مجموعة من طلبة المرحلة الثانوية الذين ينضمون لاحقاً لمنظمة سرية تسعى لإعادة التوازن للعالم والقضاء على الشياطين لتحرير مدينتهم من هذا الغزو، الأحداث فوضوية وسريعة نعم اللعبة لا تقف عند حد معين وتشرح تفاصيله لتبني شخصياته وعوضاً عن هذا تدخل في زمام القصة بدون أية توضيحات هي مشاكل بالكتابة أعتدت مشاهدته بألعاب Persona وهذا يشعرني بكون لحظاتي مع الشخصيات محدودة ولم أحصل على الوقت الكافي لأعيش لحظاتي معهم فالأمور تسير بسرعة ولا يتسنى لي الوقت للعيش معهم حتى عند تسكعي معهم بالحياة الإجتماعية لا تبذل اللعبة قصارى جهدها في إقناعي بحب شخصياتها البناء السيء والأحداث السريعة تفسد الكثير من علاقتي مع اللعبة. أسلوب اللعباللعبج تقدم معها طريقتين باللعب واحد بالحياة الإجتماعية حيث ستعيش دور مرافقة Tsubasa و رحلتها بعالم الفن والطريقة الثانية هي بالقتال واستكشاف المغارات نظام القتال فيها يشبه كثيراً نظام القتال في ألعاب Shin Megami Tensei حيث تمتلك كل شخصية مرافق خاص فيها يعرف بأسم Mirage ومع كل قتال ستحصل على نقاط خبرة ومهارات تمكنك من تطوير مرافقك للأستكشاف مغارات أكبر تصميم المغارات باللعبة مميز كل مغارة تمتلك طريقتها الخاصة بأستكشافه كما هو الحال مع ألعاب Persona المشكلة تكمن بكون اللعبة لا تستغل هذه المغارات بشكل كامل حيث بمجرد انتهاءك من مهمتك تنتهي معها رحلة استكشافك لها مع هذا تظل القتالات باللعبة ممتعة وتقدم معها حرية جيدة بالقتال إضافة للحياة التي ستعيشها في العالم الخارجي والتي ستقدم نصيباً من المتعة حال قيامك فيها. الجانب الرسوميالكثير من الألوان اللعبة وبشكل جميل تمتلك توجه فني مميز مليء بالألوان والسعادة منذ البداية يمكن ملاحظة التوجه الفني Styleish باللعبة من حيث تصاميم العالم والألوان التي تكوسه إلى تصاميم الشخصيات والمغارات فيها فاللعبة تمتلك أفضل توجه فني للعبة Switch بعالم مفعم بالحيوية الذي تقوسه الألوان والزهور. الجانب الصوتيبعيداً عن التمثيا الصوتي للشخصيات بالأصوات اليابانية اللعبة تمتلك ألبوم موسيقي رائع وبالأخص الأغاني التي يتم غنائها داخل حفلات اللعبة رغم كوني لا أحب بعضها لكن مما أحب فهي تجعلني أرغب بالرقص والأستماع لها مجدداً. الخلاصةلعبة Tokyo Mirage Sessions #FE Encore لا تقدم معها التجربة التي كان ينتظرها البعض عند الكشف عنها كمشروع مشترك ولكنه حتماً تقدم معها تجربة جيدة بقصتها رغم مشاكل الكتابة فيها ونظام قتال ممتع مع استكشاف جيد وتصيم مميز للدنجنز فيها إضافة لموسيقى رائعة وتوجه فني مميز وشخصيات جيدة مجملاً. الإيجابيات+نظام قتال ممتع ويشجع على التكتيك مع نظام تطوير جيد+توجه فني مميز ورائع+موسيقى أيقونية+تصاميم Dungeons مميزة مع أفكار جيدة في تطبيقها+شخصيات مسلية السلبيات-ضعف الكتابة للقصة وسرعة رتم الأحداث-محدودية Dungeons باللعبة-غياب اللحظات الطويلة مع شخصياتها 8/10

مضى من الوقت سنوات كثيرة منذ آخر تجربة لي مع Atelier Ayesha بالطبع هنالك الكثير من الأمور تغيرت في السلسلة ليس فقط على صعيد التوجه الفني فحسب أو نظام القتال ونظام الخيمياء فيها بل حتى بطريقة سرد القصة التي باتت لاحقاً محشوة بالكثير من الأحداث والعلاقات التي تربط شخصياتها وإهمال القصة الرئيسية منذ دخولنا في إقليم  Arland خلال الشهر الماضي حصلت لي الفرصة تجربة لعبة Atelier Ayesha بنسختها المُحسنة لجهاز الـSwitch لنضع شعور الحنين لفترة المراهقة جانباً ولنتحدث عن اللعبة بدلاً من الغوص بحكايا من الماضي العتيق أعني ليس وكأن تجربتي الأخيرة للعبة على جهاز Switch Lite يذكرني بفترة خوضي لها بنسخة الـPlus على جهاز PS Vita *كح..كح* من أين توقفت(؟) اوه هنا حسناً لنضع المقارنات التقنية جانباً ليس لكوني لا أفقه شيئاً فيها بل لكونه أمر سخيف عند الحديث عن نقل ثلاثية ألعاب تم تطويرها لعتاد الـPS3 ببداية حياته ونقله لاحقاً لعتاد جهاز محمول مثل الـPS Vita فأين سنتوقع التحسينات بنسخة الـDeluxe ؟ مظهرها اليوم باتت عتيقاً لدرجة أني لم أكن أصدق أن هذا مظهر اللعبة عندما خضتها لأول مرة أعني سابقاً كنت أراها جميلة مظهرياً (لا نتحدث عن رسم العظيم Hidari للشخصيات والخلفيات باللعبة) الأداء كارثي إلا أنه مقبول ويمكن القول بأن اللعبة بأغلب الوقت تقدم أداء ثابت خارج القتال على الإقل الكاميرا الثابتة والمراحل الخطية ممم هل كانت اللعبة هكذا عندما خضتها لأول مرة ؟ التنقل على الخريطة ممل والقتال بسيط حيث لن يطلب منك سواء القيام بخطوات قليلة لتنفيذ هجوم معين وثم شارة الإنتصار حسناً أعتقد سأكتفي بهذا القدر عن نظام اللعب لكن اوه كيف نسيت ؟ نظام الخيمياء بهذه اللعبة بسيط أعتقد أنه أبسط من ذلك بكثير الأفكار المستخدمة هنا لم تصمد أمام اختبار الزمن كثيراً ولسبب مخيف عشان يبني لي فكرة سلبية حول ألعاب السلسلة القديمة وسبب تجنب Gust الحديث عن إعادة إصدارها كما هي مجدداً. القصةتحكي قصة لعبة Atelier Ayesha The Alchemists of Dusk حكاية حول رحلة عائشة فتاة تتمتع بالحيوية والنشاط تقودها مشاعرها نحو رحلة حول العالم لأجل الشيء الذي تتمنى رؤيته حقاً منذ إختفائها، فقدانها سبب الفراغ بحياة عائشة وبينما كانت تزور ذلك المكان ورغم أن فقد سكان القرية الأمل برؤيتها إلا أن عائشة لا زالت تمتلك الأمل بعودتها إليها وبينما هي بذلك المكان تلتقي رحالة، خيميائي كان يجوب العالم وبينما يمر من أمام عائشة أخبرها بضعة كلامات لو كانت تتقن الخيمياء كان ليمكن تحقيق من تطلبه بشدة. السرد القصصي المباشر، عدم خوض التفاصيل والحوارات الخفيفة التي تجري بين شخصياته وبساطة التعبير وطريقة تقديمها أعتقد هذا ما كانت عليه السلسلة سابقاً الأمر حقاً ما يعطيه شعوراً بالدفء والأسترخاء فأنت هنا لا تبحث عن قصة متشعبة بالأحداث والعلاقات المتشابكة بين شخصياتها. الجانب الرسومييمكن وصف مظهر اللعبة حالياً بالسيء لكن حقاً ليست هنا نقطة الحديث بل لأكون صريحاً سأخصص هذه الجزئية لمقولة “رسم Hidari عظيم رسم Hidari عظيم رسم Hidari عظيم رسم Hidari عظيم رسم Hidari عظيم رسم Hidari عظيم رسم Hidari عظيم رسم Hidari عظيم رسم Hidari عظيم رسم Hidari عظيم رسم Hidari عظيم رسم Hidari عظيم رسم Hidari عظيم رسم Hidari عظيم رسم Hidari عظيم رسم Hidari عظيم حسناً سأتوقف عند هذا الحد لكن حقاً أحب رسم Hidari وكنت مستاء لكون السلسلة تخلت عن الرسم المميز منه الأمر ذاته مشترك مع Fire Emblem Three Houses عندما تخلو عن رسم Hidari والنتيجة كانت بتصاميم قبيحة لشخصياتها رغم كون اللعبة مسلية. الجانب الصوتيلا أتحدث عن هذا سابقاً لأحتفظ بما أقوله عن ألبوم اللعبة هنا لكن Atelier Ayesha تمتلك موسيقى أيقونية بالسلسلة أحب موسيقى هذه اللعبة أتذكر أيضاً بفترة 2016 عندما كنت أستمع لموسيقى اللعبة في الصباح كنت منسجماً معها وشعرت بالأسترخاء حينها حقاً Atelier Ayesha تمتلك موسيقى رائعة بالسلسلة. الخلاصة(؟)لأكون صريحاً هنا لعبة Atelier Ayesha تقدم معها قصة بسيطة واضحة المعالم بسرد مباشر دون الحاجة لحشو قصتها بالكثير من الأحداث اللعبة تمتلك نظام قتال بسيط وقديم قد يراها البعض معقداً لكن لمن أعتاد على السلسلة القديمة فلا أظن ستواجه أي مشكلة وألبوم موسيقي مميز أن كنت ستخوض اللعبة لأول مرة فهذه تجربة مميزة لك وأن كنت تفكر بخوضها فهذه فرصتك للعب واحدة من أفضل ألعاب السلسلة. الإيجابيات+قصة ممتعة+ألبوم موسيقي مميز+نظام قتاب بسيط ومليء بالتحدي بعد تقدمك بالأحداث+تصاميم الشخصيات مميزة+رسم Hidari عظيم السلبيات-صعوبة التنقل بخريطة العالم-لا تحسينات على المستوى الرسومي-هبوط بمعدل الإطارات ببعض الإماكن بوضعية المحمول-نظام الخيمياء المبسط (جدياً هل هذه سلبية يا صاح؟) 7.5/10